This abstract artwork features a monochromatic composition with a textured, snow-like surface. The dominant colors are various shades of warm, earthy tones that create a sense of depth and movement through the intricate patterns. The overall impression evokes a weathered, organic quality, suggesting a natural landscape or geologic formation. The artist's technique likely involves an experimental process, such as printmaking or manipulation of materials, to achieve this unique, almost geological aesthetic. This work may explore themes of the natural world, impermanence, or the dichotomy between the natural and the man-made. ...
Louidgi Beltrame est né à Marseille, il vit et travaille à Paris.
Le CRÉDAC (2024), le MAC Lima au Pérou (2021), le Centre d’Art Contemporain Circuit à Lausanne(2019), le Centre d’Art Contemporain Passerelle à Brest (2019), le Palais de Tokyo (2016), le FRAC Basse-Normandie, le Kunstverein de Langenhagen (2015), ainsi que la galerie Jousse Entreprise (2014, 2019), lui ont consacré des expositions personnelles.
Il participe à la 12e Biennale de Gwangju en 2018 et prend part au programme de films conçu par Apichatpong Weerasethakul dans le cadre de la 11e Biennale de Sharjah en 2013. Il participe à de nombreux festivals dont le FID Marseille, Doclisboa et International Film Festival Rotterdam, ainsi qu’à des expositions collectives
dont Meia Noite, Biennale d’Art Contemporain de Coimbra (2022), Les Envoûtés, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (2021) A Natural History of Ruins, Centre d’Art Contemporain Pivô, Sao-Paulo, Brésil (2021), Stadtansichten, Kunstverein Heidelberg (2018), Y he aquí la luz, Museo de arte Miguel Urrutia de Bogota (2017), What is not visible is not invisible, National Museum of Singapore (2016), Flatland,
Musée d’art contemporain de Sérignan (2016), Plagiar of Futuro, Hangar, Lisbonne (2015), Michelangelo Antonioni, Cinémathèque Française, (2015), Double Jeu, FRAC Centre, Orléans, 2014. ...
